-made in USA
-micros 500T et 496R gibson
-2 volumes et 1 tonalité

Une guitare faite pour les solos!
l'accessibilité aux aigus ne peut etre mieux. Légère, elle ne détruit pas le dos du guitariste. Le hic c'est pour y jouer assis ... pas très pratique, il faut mettre la guitare entre les jambes comme si l'on jouait sur une classique.

Le son est tranchant, chargé d'harmoniques dans les aigus mais pas tant qu'une SG. Le 500T apporte des sons agressifs et le 496R adoucit le son de la guitare, rendant les basses rondes toutes en restant un peu seches.

Voir avis précédents
c'est une guitare ultra simple et intuitive, pas besoin de bidouiller les boutons, ça sonne

Le manche est au top, vraiment idéal, super jouable, il combine tous les avantages! largeur de la touche, radius ,profil et épaisseur du manche...
l'accès aux aigus est comme sur une SG, double cutaway oblige, le top pour ça ....
ultra légère, super agréable pour jouer pendant des heures
pour obtenir un bon son drive, micro aigu, pour le clean, passe rsur micro grave ou position milieu. non, serieux, c bluffant !

Perso je l'adore
les P90 c vraiment mon truc
pour jouer du blues rock a la bertignac par exemple, c extra
téléphone aussi, au debut ils avaient des modèles identiques
mais on peut facilement jouer du reggae ou autre avec
c plutot gras, mais mordant, bien defini, incisif, un peu sec...
avec fender, marshall, carvin.... ça sonne !!! cette guitare a vraiment une ^personnalité vintage, plus l'ampli est typé, plus ça sonne !

Gibson USA

22 frettes medium
P90 manche, Burstbucker III chevalet

chevalet tune-o-matic avec stop bar

2 volumes
1 tonalité
1 toggle switch 3 positions à la place habituelle de la 2e tonalité
1 kill switch (coupe circuit) à la place du toggle switch

manche type fat neck (un peu plus fin qu'un 50s), non vernis, tout comme le corps d'ailleurs, le retour de gibson dans le monde de l'innovation, et en beauté s'il vous plait, même si l'inversion de la position des switchs est à mon goût une erreur.

Il faut noter aussi la beauté de l'instrument (même si j'ai entendu dire que tout le monde ne partageait pas mon avis). La table sculptée (rouge sur la mienne) rappelle au choix l'érable ondé ou "une mer de sang avec des vaguelettes, mais dans une couleur plus claire, donc pas vraiment comme du sang" (ma copine, artiste).

Manche non vernis, trés agréable quand on transpire des mains (il ne colle pas). Il faut aimer les manches épais, bien sur, mais avec de grosses pattes, c'est nickel. Un seul reproche, les frettes un peu saillantes sur les bords, sur tous les exemplaires testés (4 dans 3 magasins différents).

L'accès aux aigus est comment dire... gibsonien.

Plus légère que les autres les paul en raison d'un corps partiellement évidé, ce qui apporte une bonne présence dans les graves. Globalement, bonne ergonomie pour une les paul, exception faite du placement des switchs, mais je pense que je vais m'y habituer...

Franchement, elle sonne ! Même à vide, le son est surprenant, avec une bonne présence dans les graves.

Elle convient parfaitement à mon style, le néo-death-black-trash-pagan-viking metal-hardcore symphonique-mélodique (pardon, le metal).

Pour l'instant, je ne l'ai testée que sur un marsh-mal mg30DFX (je précise que le jeu de mots n'est valable que pour ce type de modèles transo) et mon micro cube, donc j'éditerai certainement mon post cet aprem quand j'aurai retrouvé mon randall rh50.

Même avec le rolland, j'obtiens cependant un son gras, surtout avec le P90, avec beaucoup plus de personnalité que les seymour duncan (sh1 et sh11) de ma washburn.

En clair:
microcube : son rond avec un présence dans les graves étonnante pour ce type d'ampli. tendance à cruncher en micro chevalet. Globalement très agréable.

Crunch :
microcube : Le P90 s'en sort à merveille. Le son est gras et les potards très progressifs permettent une grande variété de nuances (en utilisant les trois modes overdrive et disto du microcube, je vais du blues au gros crunch metal à l'ancienne). Le Burstbucker est plus claquant, parfait en lead ou pour des rithmiques à la AC/DC.

Disto gros rock :
mirocube : forcément, on manque un peu de dynamique à cause de l'ampli, mais le son est quand même très bon. Le P90 amène un son lourd et gras, assez brouillon, un délice. Sweet child o'mine part tout seul. Le burstbucker permet de gros riffs, mais reste plus chaud et moins précis qu'un sh6 ou m'ême un sh11. On a vraiment le son les paul, c'est dans ce type de registres que la bfg excelle.

Disto metal :
microcube : bbien sur, l'ampli n'est pas non plus à la hauteur, mais les sons resten trés flatteurs. Une bonne dynamique des micros, beaucoup de personnalité, un son très différent des canons actuels du genre type esp+emg. J'ai enfin LE son pour jouer, par exemple du Zakk Wylde. Je suis impatient de la brancher dans mon randall pour tenter des sons plus actuels avec equa et tout le bazar.

Alors, bien sur, on peut difficilement jouer du jazz. Mais du blues au metal, la bfg relève le défi qu'elle semble s'être fixé (voir l'horrible clip de promo) : faire entrer gibson dans le monde des gros sons modernes.

novembre 2008 : après 6 mois d'utilisation, toujours autant de plaisir. Et c'est encore mieux sur mon randall que su le micro cube... Au départ, je l'avais achetée en pensant y monter un kit EMG Zakk Wylde, mais elle me plait trop comme ça !

Fabriquée aux USA.
Corps en Acajou une pièce.
Manche collé en Acajou type 50's avec touche Palissandre 22 cases et un radius de 12", du classique de chez Gibson en fait, sans filet ni cases en nacre, seulement des points mais en nacre et non en plastique (eh, c'est pas une épiphone).
2 micros humbuckers Gibson 490R + 490T.
Chevalet Tune-O-Matic + cordier Stopbar
Accastillage chrome.
La mienne est en finition Worn Cherry.
Elle est vendue dans une housse Gibson.
Je mets 8 en finition car le logo n'est pas en nacre incrusté mais simplement tamponné (même s'il est doré) et les boutons un peu cheap.

Le manche est très agréable mais d'origine, l'attaque est un peu haute, donc il nécessite un petit réglage. L'accès aux aigus, no problème.
Très bonne sensation au touché et il glisse bien compte tenu de la finition satinée du vernis.
Le corps est fin, pas besoin de decoupe stomacale, de toute façon, y aurait pas assez de bois!
Le son est facile à règler. Un volume et une Tonalité par micro, les potars sont très sensibles et répondent bien, surtout avec une config d'ampli vintage genre Plexi où on est obligé de jongler avec les potars de la guitare. Le spectre des sonorités est asses large, on obtient des clairs bien ronds et chauds et des saturations bien dynamiques et bien définies (bon, ça dépend aussi de l'ampli). Pour les bend furieux à la zak Wylde, prévoir le petit bout de scotch magique qui évitera à la corde de mi aigue de se coincer dans le micro ou alors mettez des capots.

Elle convient très bien à mon style de musique, qui va du bon rock vintage (eagles, Led Zep etc... ) au Hard Rock ( ACDC, Trust, Iron Maiden...) en passant par le Blues.
Je joue sur un ampli maison (Plexi 1987 en 18Watts) et basta! Pas d'effets, on règle son volume d'ampli, son égalisation et après ça se passe sur la gratte).

Fabrication baseman, montana,US prix neuf: 2600 €
20 cases reperes doubles trapézoîdaux, a l'interieur un piézo bi bande je crois, avec molette de reglage de gain très discrete sur la rosace
au niveau des bois: sitka pour la table (epicea massif) et erable flammé AAA pour le dos, eclisses et le manche, touche en rosewood si je dis pas de betises, chevalet pareil avec incrustation de colopmbes en nacre (d'ou le nom dove) , incrustation aussi dans le pickgard,peinture "cherry" sur l'ensemble (sauf la table bien sur)
vernis nitrocellulose ultra fin un regal
J met 9 parceque tout est top, mais le look de la guitare est un peu trop feminin a mon gout (couleur+ oiseaux) et pas très passe partout, c'est entre autre la guitare fetiche de KT tunstall, et en plus les pins (truc qui tiens les cordes sur le chevalet) sont en plastique cheap, et sur une gratte à ce prix, c'est un scandale (pareil pour le sillet)

Manche super agréable qd la guitare est bien réglée et la mienne a beaucoup bougé les 1er temps...
L'acces aux aigus est comme sur toutes les guitares de types dreadnought, le chevalet est très haut, du coup j'ai du le faire rabaisser au debut, les cordes etaient trop loin, a part ca on est a l'aise dessus assez facilement, et obtenir un bon son est easy branchée ou pas: le piezo est le simple du monde a utiliser , la pile est a l'interieur a la jointure du manche et du corps
La housse rigide est nulle: super cheap par rapport a des marques comme taylor, en plus elle sent ultra mauvais a cause des colles utilisées, et meme la guitare est imprégnée de cette odeur...Ya marqué en gros dessus "gibson usa", comme ca vous affichez a tout le monde qu'il y a une bete de guitare a l'interieur peut etre pour encourager les voleurs??
Bref, de ce qui se moque-t-on a ce prix la?

Alors on y viens enfin: malgé un confort"normal" voire pas top a cause des cordes loin du manche quand c'est mal reglé, malgré un look bizarre, malgré une boite qui pue, laissez moi vous dire que c'est UNE TUERIE!!!!! Le spectre de cette instrument est phénoménal: des basses enormes (rare sur une guitare acoustique) des mediums hypers chaleureux, des aigus present mais un peu ronds (dependra de la marque de cordes que vous lui aurez choisi), bref c'est a tomber par terre!! En comparaison j'ai essayé : des taylor gs 600, des 814ce etc..des martin D28 ,HD28 etc... et d'autres gibson hummingbird, lee lou harris,J200, song writer deluxe etc... et elle les explose toutes et de loin!!! c'est la guitare folk dans toute sa splendeur: projection ultra puissante, son hyper chaud et profond
Asavoir le format dreadnought bizarrement projette bien plus que tous les autres memes les jumbos grand auditorium:grans symphony etc... pourquoi? j'en sais rien mais ya pas photo
Cette guitare lorsque vous brassez toues les cordes(au mediator) est phénoménale, en picking etc c'est moins fait pour ca, meme elle s'en sort tout de meme haut la main
Point important: choisissez meticuleusement vos cordes, les "gibson" ont un son a tomber par terre mais ne durent pas longtemps, les elixir sont moins flatteuses dans les basses, et rendent la guitare très brillante, mais c'est pas mal a mon avis pour cette guitare qui a justement des basses enormes , ca la rééquilibre un peu, j'ai pas encore essayé les autres marques a part martin qui est une vrai daube, mais faudrait trouver le son des gibson, et la brillance et durée de vie des elixir, je cherche...
Pour la partie electro: le piezo est hyper fidele, donc pas mal de basses, mais ca sonne d'enfer aussi du coup c'est tres dynamique et respecte le son de la guitare dans une D.I ou un bon ampli c'est top, attention a boucher la rosace sous peine de larsen a fort volume

Il s'agit d'une guitare demi-caisse "Body-style"(1 ouie en F). La mienne(photo)est une ES325TD de 1976, fabriquée aux USA comme toute la "ES325séries" entre 1972 et 1979.
Elle a 22 frettes, touche en palissandre, deux micros mini-humbucker (manche et chevalet).
Elle possède un chevalet Tune-O-matic et un pont/cordier trapèze.
4 potentiomètres (2 volumes et 2 tonalités + 1 sélecteur (de micros) 3 positions : micro manche (grave), les deux micros ensemble, micro chevalet (aigu). Soit pas mal de combinaisons car les réglages de tonalité sont précis...
Mécaniques "Gibson de luxe" d'époque. Toujours vaillantes quoique un peu de jeu avec les années...
Le manche est plutôt fin pour une Gibson... A noter une volute de renfort à la jonction tête/manche caractéristique de la période. Le manche n'a jamais "bougé",il n'y a jamais eu de réglage nécessaire.

Le manche est super agréable à jouer, que ce soit en rythmique ou soli : un pur plaisir et sans fatigue de la main (pas besoin de doigts XXL). On peut tout faire :jazz, blues, rock...bon! du heavy-métal je sais pas...
L'accès aux aigus est aisé quoique ce n'est pas une 24 frettes et que jouer tout en bas du manche n'est pas le sujet de cette guitare.
Elle est très bien équilibrée et relativement légère sans l'être trop (équilibrée je vous dis !!!); Le corps semi-creux y est pour quelque chose. L'ergonomie est excellente pour ma part, elle s'adapte bien aux jeux assis comme debout. On peut jouer longtemps sans fatigue.
Il est très facile de trouver "le son". Les réglages sont simples, précis...et les micros font parfaitement leur boulot !

Cette guitare est extrèmement polyvalente. Je joue du blues jazzy, du blues et du rock...et plus si affinitées...Elle peut tout faire ou presque.
Je joue en direct sur un J.C.77 Roland ou via un ME5 BOSS pour plus de sons si besoin. C'est nickel !
J'aime tous les sons, mais surtout les sons cleans, plutôt "claquants".

Lancée à 3057€ prix public, cette guitare made in USA n'est plus au catalogue Gibson.
Pour les chercheurs d'occasions même si elle reste peu répandue sur le marché Français, je vais reprendre les principales caractéristiques:
Corps accajou avec table en érable flammé grade AA du plus bel effet
Manche collé en accajou
Profil 1960 slim-taper
24 cases
Touches en ébène
Tuners Grover Kidney
Binding Single-ply
Incrustation de nacre type dents de requin
Bridge tune-o-matic
Cordier stop bar
2 pickup humbucker classic 57
Accastillage chromé
cordes .10-.46
Finition Trans'black pour ce qui me concerne
Je note 10, que du bon.

Je suis tout à fait d'accord mot pour mot avec les avis de mes prédécesseurs Anathemaniac et Maymay. Seule la couleur diffère.
Le seul bémol si cela en est un, c'est qu'elle à tendance à piquer du nez. C'est, comment dire... sa marque de fabrique qui prouve son authenticité!
A croire qu'une Gibson se mérite et doit être apprivoisée!
Une bonne sangle est nécessaire avec des sécurités Schaller puis cela devient une question d'habitude.
Accès aux aigus facile.
Un peu moins lourde qu'une Les Paul, elle fait son poids quand même.
La guitare sonne d'origine et elle sonne....!!!!!!
Je note 9,9!

Ampli Roland Cube 30x (voir mon avis) en attendant les lampes et les tunes...! (mon principe: lentement mais sûrement!).
Cables Monster Cables type Studio Pro SP 1000 (pas bon marché).
Rock et Hard rock style Téléphone ou ACDC comme si on y était! Ce n'est pas son seul rayon d'action: on se surprend à jouer du blues... avec grande facilité. Cette guitare est assez polyvalente en fait.
La table en érable l'éloigne d'une Standard et la rapproche d'une Les Paul. Alliée avec des classic '57, c'est le secret de cette réussite.
Du coup elle en devient hybride, plus douce et plus polyvalente qu'une SG standard. J'étais parti pour prendre une Les Paul Standard et pourtant...! Le rendu unique de cette SG m'a fait chavirer! J'ai donc opté pour cette SG' Paul !
Quelle qualité sonore, quel grain Messieurs Dames!!!
Vous voulez du sustain? ne cherchez plus. Vous voulez du gras? C'est bon pour le rock! Ne cherchez plus. Vous avez froid? La Suprême va vous réchauffer, que dis-je... vous faire frissonner...!
Je ne vais pas faire un roman. Tout a été dit par les avis précédents.
Cette guitare est exeptionnelle et méritait bien un petit commentaire.
Je note 10.

US GIBSON Custom Shop !!!! voir la description précédente

Le manche est un peu gros mais confortable et précis; le petit gabari est apprécié ; le son est une tuerie absolue. Du jazz au bles en passant par le rock... métalleux s'abstenir évidemment!

- Conviennent-elles à votre style de musique?
Le paradis sur terre!

- Avec quel(s) ampli(s) ou effets(s) en jouez vous?
JCM2000, crate 5W.
- Quels types de sons obtenez vous et avec quels réglages ("cristallin", "gras",....)?
Une palette sonore fantastique et des réglges précis
- Quelles sont les sonorités que vous préférez, que vous détestez?
toutes ! je ne déteste rien; c'est un instrument supérieur !